Пронзительный спектакль Виталия Сертакова, основанный на реальных событиях — ДЕРЕВО ВНУТРИ МЕНЯ. Музей ностальгии во дворце на Невском

Серьёзный и проникновенный спектакль
петербургского писателя, драматурга, художника Виталия Сертакова.

• на сцене — автор
• женская душа спектакля — актриса Нино Абуладзе
• музыкальное сопровождение:
  скрипка (альт) — Арсений Ручкин
  рояль — Маргарита Ваганова

ДЕРЕВО ВНУТРИ МЕНЯ
Четыре героя, разделенные пространством и временем, практически незнакомые между собой, но при этом мистически связанные — русская, еврейка, татарин и немец. Четыре крошечных ростка на ветвях нашего общего измученного, но такого прекрасного вечного дерева Жизни, которое нам так трудно защитить от огня.
Мы не знаем, как его защитить, но одно мы можем точно — мы обязаны показывать ценность Жизни нашим детям… И тогда у нас есть шанс на бессмертие. Мы поговорим о том, как сделать, чтобы никогда не пришлось повторять…

Автор о спектакле:
… «Это мой, пожалуй, самый смелый, самый правдивый и честный моноспектакль.
Это то, что есть внутри каждого из нас, то, что проросло нас насквозь и дает все новые побеги.
И только от нас зависит, будут это плоды добра или цветы зла.
Только от нас зависит, захотят ли наши дети повторять то, что повторять недопустимо.
Спектакль посвящен моей матери, единственной из семьи в 30 человек, выжившей в Минском гетто…»  (с) … 

ВИДЕОАНОНС СПЕКТАКЛЯ
2 минуты 25 секунд
запись спектакля 2021 года

Елена Вишня
о творчестве автора:

… «Виталий Сертаков – сарказм, как позитив отчаяния…
При кажущейся легкости разговорный жанр достаточно сложен сам по себе. Он воплощается в самые разные формы от Антакольского и Жванецкого до Радзинского и Гришковца. И каждый раз это не только текст, но харизма автора, подача, интонирование, которое расставляет авторские акценты. С одной стороны автор должен обладать актерскими данными, но ровно в меру хорошего дружеского рассказчика, с другой стороны, текст рассказа должен быть актуален и содержателен ровно настолько, чтобы собеседнику было интересно слушать. И держать внимание публики в течение определенного времени без поддержки коллег актеров, без разных сценических спецэффектов – это не так просто, как может показаться неискушенному зрителю.

Виталий Сертаков обладает и талантом и харизмой — достаточно увидеть его моноспектакли, которые относятся скорее к разговрному жанру. Они проникнуты атмосферой попутчика или случайного соседа по столику в кафе или клубе, когда откровенность со случайным собеседником в деталях всегда превышает норму допустимой при постоянном общении. Что-то из созданного без преувеличения просится на большую сцену. «Мой женский букварь» не из этой серии, но тем более ценно он звучит в исполнении автора. Надо сразу отметить, что не всем придется по душе позиция, с которой автор описывает разные сцены из своей и чужой жизни. Не всегда опыт взрослого мужчины естественно ложится на образ мысли ребенка или оценку женского восприятия. Но именно это несоответствие часто становится тем самым крючком, которым автор цепляет внимание слушателей. Безусловно, талантливые тексты в устной подаче самого автора приобретают порой еще больший гротеск. И без того спорные моменты повествования, благодаря этому гротеску обретают четкие и яркие черты, становятся картиной, которую потом трудно забыть. И если кто-то видел картины Виталия Сертакова, а он помимо того, что писатель, поэт, драматург, еще и художник, поймет эмоции заложенные в его литературных произведениях, т.к. они очень близки по восприятию.

Кому-то захочется сравнить моноспектакль Сертакова с выступлениями Жванецкого или откровениями Гришковца. Это можно делать разве что в рекламных целях, размещая имя автора рядом с популярными именами признанных звезд разговорного жанра. Безусловно, чувствуется, что Виталий Сертаков вырос на этих авторах, но еще и Довлатове, Веллере, Ерофееве и многих других, кто откровенно и без особого украшающего флера, рассказывал о жизни, такой, как она есть. Именно это автору удалось подхватить, пропустить через собственное восприятие и выплеснуть в качестве готовых рассказов. Да, в них мало места прекрасному, и позитив не – самая сильная сторона произведений Сертакова. Но тот же позитив в голосе автора во время самого спектакля создает ту самую уникальную атмосферу иронии и сарказма. Причем, это сарказм не случайного наблюдателя, а участника событий, пропускающего через себя все болезни и привилегии этой жизни. И этот сарказм, как позитив отчаяния, становится, по сути, визитной карточкой автора, делает его индивидуальным и узнаваемым в ряду авторов его формата… » (с).

Денис Яковлев
о спектакле «Дерево внутри меня»
2 марта 2020 год
… «Великолепный моноспектакль Виталия Сертакова. Тяжёлый для восприятия вначале и захватывающий после. Драматургически сложный — один актёр играет 4 роли, но это вскоре перестаёшь замечать благодаря ментальной пластике — искусству перевоплощения. Свет и тьма, война и мир — всё внутри человека. Жестокий внешний мир испытывает душу на прочность лишь для того, чтобы она становилась ярче и светлее….» (с).

Виталий Титов
о спектакле «Дерево внутри меня»
6 мая 2023 год 
… «Вчера был первый показ в Тбилиси. 1.5 часа знакомства с творчеством Виталия и его обаятельной партнёрши Нины в этом показе. Это очень очень талантливо и завораживающе! 4 истории словно замысловатый ручной ковер переплетаются и дополняют друг друга. В результате раскрывая прекрасный и незабываемый узор как актерской игры, так и сценарической задумки автора. Поражает что все они реальны. Даже фантастический остров спасения от жуткой реальности питерской девчонки кажется реальным. А в сравнении с той жестокостью, что позволяют себе люди выглядит возможно даже более правдоподобной. Выйдя после показа на улицы вечерней столицы верилось в то, что добрых людей больше, главное это не быть равнодушным …» (с).

 

Виталий Сертаков.
Известный петербургский писатель, автор более 30 ти романов в разных жанрах фантастики, эзотерики, мистики, эротики, фэнтези. По его сценариям вышло несколько детективных серий на НТВ. Драматург, создатель более десяти моноспектаклей, с которыми он выступал в Москве, СПб. Тбилиси, Берлине, Выборге, и других городах. Художник в жанре арт-брют, провел серию персональных выставок картин. Его работы есть и в частных коллекциях. В настоящее время активно работает над новыми спектаклями и романами.

 

Нино Абуладзе
актриса, культуролог, организатор мероприятий и фестивалей.

Москва ГАСК. Мастерская актрисы и режиссера Ирины Поплавской.
В манере актерской игры Нино легко угадывается южный темперамент.

Две крови, две культуры русская от мамы и полиэтническая кавказская от отца.
Многие ученики актерского её курса в Крыму добились значительных успехов в театре.
Авторские проекты Виталия Сертакова в её исполнении, прозвучавшие в Москве, Санкт-Петербурге, в Тбилиси пользовались популярностью у публики.

 

Маргарита Ваганова
Пианист-виртуоз с филигранной техникой и живописной тембральностью звучания фортепиано.

Классический репертуар в исполнении Маргариты Вагановой привлекает внимание слушателей прежде всего глубоким проникновение в суть композиторского замысла, а также бережным отношением к воле автора. Авторские аранжировки оркестровой классики и современной популярной музыки запоминаются невероятной точностью воспроизведения партитуры в стиле «блестящего фортепианного романтизма». Мастерское владение инструментом проявляется в свободных импровизациях музыканта, которые являются её профессиональным интересом — частью творческой реализации.

 

Уникальный интонационный музыкальный язык и блестящая академическая школа российского исполнительского мастерства отмечены многочисленными наградами на международных конкурсах и фестивалях:
— Серебряный камертон» — Санкт-Петербург
— Mozart wunderkind Internationale wettbewerb — Австрия
— 16 international music competition Euterpe — Италия
— «Scandinavian wave» — Финляндия.

 

Арсений Ручкин
скрипка (альт)

Яркий концертирующий музыкант (Санкт-Петербург) выступает в составе многих оркестров и ансамблей, а также с сольными концертами.

 

Концертная чать программы исполняется на историческом рояле Diederichs freres, имеющем высокое качество производства и богатую историю. Инструмент создан в Санкт-Петербурге в 1900 году. Именно модель FRERES (была, как сейчас бы сказали, топовой моделью) часто занимала ведущие места на знаменитой Новгородской ярмарке; именно эта модель получила золотую медаль на международной выставке в Париже. Марка Diederichs существовала в С-Петербурге с 1810 года и являлась поставщиком Российского императорского двора.

Этот инструмент оснащён уникальной рояльной механикой с двойной репетицией. Рояль очень хорошо держит строй, обладает мощным басом, имеет яркий и насыщенный тембр наполненный благородством. Свидетельством высокого качества являются гербы Российской империи, украшающие внутреннее оформление инструмента. Также в Музее ностальгии имеются несколько журналов 19 века с рекламой нашего рояля. Kроме документальных исторических свидетельств качества инструмента, публика сможет убедиться в фактическом концертном подтверждении великолепия звучания в программе салона Артстандарт.

Здание на Казанской 7 — Дворец Кваренги — в нескольких шагах от Невского,
где расположен наш салон Артстандарт и Музей ностальгии — исторически значимое явление России. Дворец был построен в 1810 году архитектором Джакомо Кваренги (1744 — 1817) как государственное учреждение. Это один из последних проектов самого популярного зодчего в годы правления Екатерины Великой, трудам которого принадлежат: Смольный институт, Серебряные ряды на Невском, Эрмитажный театр, Мальтийская капелла, Юсуповский и Екатеринские дворцы, здание нынешнего ФИНЭКа, ряд других знаковых проектов в Петербурге, в Москве и в других городах России. По инициативе Николая I и Марии Фёдоровны здесь был размещён Опекунский совет, который координировал деятельность воспитательных домов и приютов, женских институтов, вдовьих домов всей Российской Империи.

 

После революции 1917 задачи ведомства переданы Народному комиссариату государственного призрения.   
В 1920х здесь находился Губернский отдел народного образования,
До 1930 — Комиссия по улучшению жизни детей при Ленгубисполкоме.
В 1930х — Авиационные высшие академические курсы Института гражданского воздушного флота.
В 1950х — разместилась Общеобразовательная школа №221.

Первое отделение Государственных сберегательных касс,
преобразовавшихся в Сберкассы СССР,
в последствии ставшими Сбербанком (ныне – СБЕР)
было открыто именно в нашем дворце в 1842 году.

В соседних домах на Казанской улице жили: Рахманинов, Достоевский, Ахматова, Герцен, Глазунов, Глинка, Мусоргский, Пирогов, Гоголь, Жуквоский и многие другие выдающиеся деятели России.

БИЛЕТЫ ДЛЯ ГРУПП в Музей ностальгии / выбор даты и темы экскурсии

 

Уважаемые гости!
Добро пожаловать на события Артклуба за полчаса до обозначенного в анонсе времени, ведь тем, кто впервые — будет интересна наша ретро-коллекция; это — 500 экспонатов Музея ностальгии конца 19го и начала 20 века ярко отражающих колорит времён:
— старинные телефоны
— ретро фотоаппараты (плёночные и гармошки)
— патефоны, граммофоны, магнитофоны
— пишущие машинки и другие исторические раритеты

Завершение мероприятия до 16:30.

ОБЩАЯ АТМОСФЕРА САЛОНА — 1 минута

 

12+

САЛОН АРТСТАНДАРТ

Казанская 7
дворец Кваренги
2 этаж
М. Невский проспект — 300 м
М. Гостиный двор — 500 м
М. Сенная Садовая Спасская — 950 м
М. Адмиралтейская — 1 200 м

(812) 9003338

>>> на Главную

Вход по названному E-mail или номеру телефона,
указанных в момент покупки билета. Любой способ подтверждения, включая
бумажные билеты и скриншоты, на выбор приобретателя.

 

Билеты на наши события организатора — АРТКЛУБ ПРО
продаются на этом сайте,
а также у билетных операторов:
— АфишаРу
— Кассир
— Яндекс-афиша
— МТС
— на других билетных сервисах

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

---

Условия работы сайта — как сервиса Артклуба
Правила возврата билетов
АРТКЛУБ — ПОЛИТИКА